驚きの AI 動画を生み出すプロンプト作成の決定版ガイド。フォーミュラを学び、実例を見て、毎回プロフェッショナルな結果を得ましょう。
Add elements to reference in your prompt with @element_name (2-4 images each, max 3 elements)
アマチュアとプロフェッショナルの AI 動画出力の違いは、プロンプトの書き方一つに尽きます。これらのテクニックをマスターしましょう。
被写体 + アクション + 環境 + 照明 + カメラ + スタイル = シネマティックな結果。すべての優れたプロンプトはこの構造に従います。
シネマティック、アクション、自然、プロダクト、抽象的な動画用の実証済みプロンプトをコピーしてカスタマイズしましょう。
Veo 3.1、Sora 2、Kling がプロンプトをどう異なる解釈するかを学び、各モデルの強みに最適化します。
出力品質を損なうプロンプト作成の落とし穴と、簡単な調整で修正する方法を発見します。
一貫して優れた結果を得るための 6 ステップフレームワークに従ってください
フォーカスが誰または何であるかから始めます。具体的に:「赤いコートを着た若い女性」は「人」より効果的です。複数の被写体の場合、それぞれを明確に描写します:「青いセーターを着た幼児と遊ぶゴールデンレトリバーの子犬。」
何が起きていますか?能動的な動詞を使います:「走る」「踊る」「爆発する」「浮かぶ」「変形する」。複雑なアクションの場合、分解して描写します:「優雅に回るダンサー、スカートが動きとともに広がる。」
これはどこで起きていますか?感覚的な詳細で設定を描写します:「夜明けの霧深い森」「夜の賑やかな東京の通り」「地球が空に見える火星の表面。」
照明は雰囲気を作ります。正確な用語を使います:「窓から差し込むゴールデンアワーの太陽光」「鋭いネオンサインが色付きの影を落とす」「柔らかい曇天の拡散光」「単一光源からのドラマチックなレンブラント照明。」
視点をコントロールします:「ワイドな establishing shot」「クローズアップマクロ」「空中ドローンショット」「ハンドヘルドドキュメンタリースタイル」「スローモーショントラッキングショット」「固定三脚ショット」。カメラの動きが映画感を加えます。
ビジュアル美学で仕上げます:「シネマティックカラーグレーディング」「アニメスタイル」「ヴィンテージ 35mm フィルムルック」「フォトリアル 8K」「サイバーパンクネオンパレット」「ドキュメンタリースタイル」。スタイルがすべてのフレームを統一します。
コピー、カスタマイズ、作成——これらのプロンプトはテスト済みで効果が実証されています
AI 動画プロンプト作成に関するよくある質問